Đêm thời trang Phụng Huyễn: Nơi áo tứ thân và tâm linh Việt thăng hoa qua bàn tay thế hệ trẻ
Lấy cảm hứng từ nét đẹp truyền thống và khát vọng tự do của người phụ nữ, LaMode Fashion Show 2026 với chủ đề “Phụng Huyễn” đã mang đến một bữa tiệc thị giác đầy ấn tượng tại Bảo tàng Hà Nội vào tối 25/10. Từ bức tranh dân gian “Đám cưới chuột” cho đến các chất liệu hiện đại như xuyên thấu, ánh kim, hơn 100 học sinh chuyên Amsterdam đã chứng minh rằng: Di sản không phải là những giá trị ngủ yên sau lớp kính, mà hoàn toàn có thể tái sinh đầy rực rỡ qua góc nhìn sáng tạo của thế hệ hôm nay.
Hành trình 9 tháng của sức trẻ học đường
Ra đời từ năm 2012, CLB Thời trang LaMode luôn kiên trì với sứ mệnh khơi dậy niềm đam mê thời trang cùng tinh thần sáng tạo cho học sinh Thủ đô. Điểm làm nên thương hiệu LaMode chính là sự chuyên nghiệp và chỉn chu đến kinh ngạc ở một chương trình do 100% học sinh cấp 3 tự tay tổ chức.
Trải qua gần 9 tháng chuẩn bị, hơn 100 thành viên đã đảm nhận toàn bộ quy trình: từ phác thảo ý tưởng, thiết kế, tìm kiếm chất liệu, hoàn thiện trang phục cho tới dàn dựng sân khấu. Việc lựa chọn Bảo tàng Hà Nội làm không gian trình diễn mang một thông điệp rõ nét: Di sản không phải những giá trị ngủ yên sau lớp kính trưng bày, mà hoàn toàn có thể được làm mới và tiếp nối bởi chính thế hệ trẻ hôm nay.
Toàn cảnh sân khấu LaMode Fashion Show 2026 rực rỡ tại Bảo tàng Hà Nội.
Giải mã di sản qua ngôn ngữ thời trang đương đại
Với chủ đề “Phụng Huyễn”, show diễn khắc họa hành trình biến chuyển tâm thức của người phụ nữ giữa dòng chảy truyền thống và khát vọng tự do qua các bộ sưu tập chính:
Bộ sưu tập “Diện Tòng”: Lấy cảm hứng từ áo tứ thân, nón quai thao, nghi lễ rước dâu cùng bức tranh dân gian Đám cưới chuột, bộ sưu tập tái hiện hình ảnh người phụ nữ Việt Nam trong xã hội phong kiến. Bằng việc khéo léo lồng ghép biểu tượng sợi chỉ đỏ se duyên, kết hợp phom dáng nhiều lớp với chất liệu xuyên thấu, sequin và ánh kim, “Diện Tòng” tạo nên sự tương phản sắc nét giữa vẻ đẹp được tôn vinh bên ngoài và những khuôn mẫu, giới hạn khắt khe ẩn sâu bên trong.
Bộ sưu tập “Diện Tòng” tái hiện nét đẹp phong tục cưới hỏi và trang phục truyền thống. Áo tứ thân và nón quai thao trong xã hội cũ.
Bộ sưu tập “Thỉnh Linh”: Dẫn dắt khán giả vào chiều sâu tâm linh, bộ sưu tập khai thác biểu tượng “Ấn – Chú” hòa quyện cùng âm thanh và chuyển động hình thể. Trên nền bảng màu hồng, vàng, tím, xanh lam, không gian nghệ thuật siêu thực mở ra như một cuộc đối thoại nội tâm, khẳng định hành trình tự thấu hiểu và bứt phá khỏi những quy chuẩn định sẵn.
Không gian siêu thực đầy tính đối thoại trong bộ sưu tập “Thỉnh Linh”.
Thông điệp ẩn dụ được cụ thể hóa bằng ngôn ngữ hình thể sinh động trên sàn catwalk.
Người phụ nữ – Chủ thể kiến tạo bản sắc
Mạch cảm xúc của “Phụng Huyễn” đẩy lên cao trào khi thông điệp chủ đạo (Campaign) được hoàn chỉnh: Người phụ nữ chủ động bước ra khỏi vùng ẩn trú để khẳng định vị thế “Người Kiến Tạo”. Đứng ở trung tâm của những hệ giá trị mới, người phụ nữ không còn thụ động chờ đợi hay khẩn cầu, mà tự tay sáng tạo, tái sinh và làm chủ bản sắc của chính mình.
Định hình tư duy sáng tạo cùng LaMode
“Phụng Huyễn” đánh dấu bước chuyển mình chín chắn và bản lĩnh hơn về tư duy nghệ thuật của LaMode qua từng mùa diễn. Gắn bó với câu lạc bộ qua 3 mùa show, bạn Bùi Ngọc Quỳnh Trang (Phó Chủ tịch CLB, Giám đốc Nghệ thuật Điều hành LaMode Fashion Show 2026) chia sẻ tại đêm diễn:
“Khi đưa chất liệu văn hóa vào nghệ thuật, chúng con tin rằng đó không chỉ là sự sáng tạo thuần túy, mà còn là cách thế hệ trẻ chúng con nhìn nhận, thấu hiểu và trân trọng những giá trị xưa cũ. Chính vì vậy, LaMode Fashion Show 2026 không dừng lại ở trải nghiệm thị giác, mà là chiếc cầu nối giữa thế hệ trẻ chúng con hôm nay với các giá trị truyền thống. Chúng con mong khán giả sẽ thêm tin tưởng rằng di sản văn hóa vẫn luôn có một sức sống bền bỉ trong tương lai.”
— Bùi Ngọc Quỳnh Trang – Giám đốc Nghệ thuật Điều hành
Bạn Bùi Ngọc Quỳnh Trang chia sẻ về thông điệp của giới trẻ qua lăng kính thời trang
Nối dài dòng chảy di sản
Thành công của LaMode Fashion Show 2026 không chỉ dừng lại ở hiệu ứng thị giác mà còn phản ánh một chuyển động tích cực trong giới trẻ Thủ đô: Bảo tồn văn hóa không nằm ở những khái niệm xa xôi, mà là một quá trình tự học và thẩm thấu. Từ việc chủ động nghiên cứu phong tục cưới hỏi, tín ngưỡng dân gian cho đến việc hiểu từng nét ý nghĩa của chiếc nón hay sợi chỉ, các em đã chuyển hóa tri thức thành những tác phẩm thời trang sống động.
Sự lan tỏa và đồng điệu từ nghệ thuật chuyên nghiệp
Chính sự đầu tư nghiêm túc và tinh thần trân trọng văn hóa ấy đã thu hút sự có mặt của những tên tuổi uy tín trong ngành thời trang. Đêm diễn vinh dự có sự hiện diện của Nhà thiết kế Kenny Thái và Siêu mẫu Ngọc Giang. Sự ủng hộ từ các chuyên gia hàng đầu không chỉ ghi nhận chất lượng của một sân chơi học đường, mà còn truyền thêm ngọn lửa đam mê cho các thiết kế trẻ trong tương lai.
NTK Kenny Thái và Siêu mẫu Ngọc Giang đến dự và cổ vũ cho đêm diễn.
Bên cạnh đó, không gian nghệ thuật đêm diễn thêm phần thăng hoa nhờ sự góp mặt của hai nghệ sĩ khách mời Thịnh Suy và Xesi. Những giai điệu trẻ trung nhưng đong đầy tâm sự xen kẽ giữa các phần trình diễn đã tạo nên những khoảng nghỉ cảm xúc, đưa khán giả đến gần hơn với thông điệp của chương trình.
Khép lại trong những tràng pháo tay vang dội, đêm diễn đã chứng minh rằng tình yêu và trách nhiệm với di sản có thể bắt đầu từ những điều rất thực tế: một bản phác thảo, một đường kim mũi chỉ hay một góc nhìn nghiêm túc của thế hệ trẻ. Sự chủ động và nhạy bén của các em chính là bảo chứng đáng tin cậy nhất cho dòng chảy văn hóa Việt luôn bền bỉ nối dài.
Bài & Ảnh: Quỳnh Trang / Ban Truyền Thông
